"отстраненность" зрительного восприятия приводит к подавлению "цвета памяти", т. е. связи цвета с привычными представлениями, согласно которым небо всегда синее, а трава зеленая. На картинах импрессионистов в зависимости от рефлексов небо может стать зеленым, а трава синей. Моне, а за ним К. Писсарро и Ж. Сера первыми в истории живописи начали писать траву в тени синим кобальтом, а на солнце золотистой охрой. Так в основу живописного метода был положен принцип контрастного восприятия дополнительных цветов.
marmudon27.02.2006 - время: 19:04
Пьер Огюст Ренуар "Зонтики". 1881-1886 гг.Над этой картиной Ренуар работал на протяжении ряда лет, как раз в то время, когда произошли кардинальные перемены в его манере письма. Детальное изучение фасонов показывает, что платья на женщинах, изображенных в правой части картины, соответствуют моде 1881 года, а платье на женщине слева - моде 1886 года. Имеются также различия в цветовом решении этих частей картины. Это сообщение отредактировал marmudon - 28.03.2006 - время: 16:45
marmudon27.02.2006 - время: 02:37
QUOTE (МАРИ @ 26.02.2006 - время: 22:28) я не очень понимаю импрессионизм, особенно ранний.здесь эмоциональность так зашкаливает, что не остается места деталям.больше всего люблю прерафаэлитов. а за свежую темку - плюсик А по-моему, Импрессионистический метод стал максимальным выражением самого принципа живописности. Его суть состоит в передаче внешнего впечатления света, тени, мазками чистых красок, что зрительно растворяет форму в окружающей свето-воздушной среде.
marmudon27.02.2006 - время: 00:36
я не очень понимаю импрессионизм, особенно ранний.здесь эмоциональность так зашкаливает, что не остается места деталям.больше всего люблю прерафаэлитов. а за свежую темку - плюсик
МАРИ26.02.2006 - время: 23:28
ПИССАРРО Камиль (1830-1903) - один из крупнейших французских импрессионистов. Бульвар Монмартр. После полудня, солнечно. 1897Как все импрессионисты, К.Писсарро любил рисовать город, который пленил его своим бесконечным движением, течением потоков воздуха и игрой света. Он воспринимал его как живой, беспокойный организм, способный изменяться в зависимости от времени года, степени освещенности и т.д.Так, например, художник написал 30 картин с изображением бульвара Монмартр, рассматривая его из одного и того же окна.
marmudon26.02.2006 - время: 19:25
Пожалуй, самая известная работа Огюста Ренуара Сена возле Асньера. 1879 Полотнозавораживает жизнерадостностью колорита, искристой игрой, создаваемой мазками розового цвета. Это сообщение отредактировал marmudon - 28.03.2006 - время: 03:56
marmudon26.02.2006 - время: 16:59
Импрессионисты пытались запечатлеть на полотнах короткие мгновения бытия точно так же, как это делают фотографы в своих работах. Сюжеты картин для художников были второстепенны. Главное для них было чередование света и тени, причудливая игра солнечных "зайчиков" на самых обычных предметах. Но, главное, что подкупает в работах лучших из них - искренность.Они прекрасно понимали, что снег не просто белый, трава зеленая, тени черные, а все это состоит из множества цветных точек, и только человеческий глаз, сливая их воедино, создает целостное цветовое полотно.Художники стали использовать принципиально новую технику письма, при которой краски на мольберте не смешивались, а накладывались на полотно кистью в виде отдельных мазков. Чтобы составить себе целостное представление о картине, работы импрессионистов следует смотреть с небольшого расстояния, а не вблизи. при таком восприятии четкие раздельные мазки плавно переходят друг в друга, и создается ощущение динамики. Получается, что объемные формы постепенно растворяются в окутывающей их световоздушной оболочке. Очертания становятся зыбкими, и возникают постоянно рождающиеся и вечно длящиеся движения. Это сообщение отредактировал Blondy - 26.02.2006 - время: 21:35
marmudon26.02.2006 - время: 04:49
Отказавшись от основополагающих принципов академической живописи, таких как рисунок и постепенный переход от света к тени, К.Моне составляет фигуры, предметы и пейзаж из обобщенных световых пятен, оттенки и цвет которых зависят только от освещения, нет четких контуров предметов: они как бы смазаны легким движением воздуха. Ощущение движения воздуха усиливается и самой фактурой: она перестает быть гладкой, а состоит из отдельных пятен-мазков.Клод Моне. Вокзал Сен-Лазар. 1877 Это сообщение отредактировал marmudon - 28.03.2006 - время: 03:53
marmudon26.02.2006 - время: 04:34
Хочу топик посвятить самому интересному, на мой взгляд, направлению в искусстве и, в частности, в живописи. Если это Вас интересует - Добро пожаловать!Итак,ИМПРЕССИОНИЗМ (от франц. impression - впечатление) - направление в искусстве последней трети 19 - нач. 20 вв., представители которого стремились наиболее естественно и непредвзято запечатлеть реальный мир в его подвижности и изменчивости, передать свои мимолетные впечатления. К.Моне Завтрак на траве. 1866Сюжет картины прост: на опушке леса расположились несколько мужчин и нарядно одетых женщин. Сочная темно-зеленая гамма с вкраплениями коричневого и черного напоминает традиции художников барбизонской школы, но в отличие от их сгущающегося сумрака и движений "влажной" живописной атмосферы, возникающих из нюансов тонального письма, полотно наполнено прозрачным, восхитительным в своей обыденности и реальности воздухом.Чтобы так передать световоздушную среду, надо было не только выйти на природу, но и по-новому увидеть предметы, отказавшись от тех правил, которым учили при работе в мастерских, и полностью довериться своему зрению.Пишите свои впечатления! Это сообщение отредактировал marmudon - 28.03.2006 - время: 03:50
marmudon26.02.2006 - время: 04:20
Страницы: [1]
Искусство, ИМПРЕССИОНИЗМ, давайте поговорим о впечатлении, Хочу топик посвятить самому интересному, на мой взгляд, направлению в искусстве и, в частности, в живописи. Е
Комментариев нет:
Отправить комментарий